Блоги #NaNevskomИскусство

Тот самый Гутов

В галерее Navicula artis (Арт-центр «Пушкинская, 10») собралась толпа молодежи. Как всегда на лекциях Дмитрия Гутова о современном искусстве. Но здесь вообще-то не лекция, а вернисаж выставки «Дикарь XX века», но лекция тоже, хотя и спонтанно. «Тот самый Гутов?» – спрашивает знакомая художница. Тот самый. Участник немыслимого количества выставок (сорок …

ПОДРОБНЕЕ →
Блоги #NaNevskomИскусство

Ментальность и тотальность

Илья Кабаков стал известен интернациональной арт-сцене, когда его земная жизнь дошла до середины. Широко известен он стал еще позже, лет через десять, уже как «Илья и Эмилия Кабаковы». Из страны Советов художник уехал одним из последних арт-диссидентов – тридцать лет назад просто остался в Берлине, получив третий грант от мирового …

ПОДРОБНЕЕ →
Блоги #NaNevskomИскусство

Паззлы вечности и паутина современности

Текст и фото: Марина Гончарова Петербургская художница Татьяна Губарева не характерно для творческой единицы и в целом арт-сцены последовательно интересуется политическими и социальными сюжетами. Романтика ей тоже не чужда, и еще манят маркеры современности. Поскольку приоритеты не выбирались, персональная выставка «СПб – Ладожский» в арт-центре «Борей» получилась смешанной и тематически, …

ПОДРОБНЕЕ →
Блоги #NaNevskomИскусство

Акварель как средство общения

Именно английский живописец и гравер Тернер (премия которого – чуть ли не самая престижная в мировом визуальном искусстве) двинул акварель от излюбленной дилетантами живописной техники в сторону высокого профессионального уровня. Петербургские художники-акварелисты XIX-XX веков подпали под сильное обаяние английской традиции. Славные имена: Бенуа, Бакст, Билибин, Остроумова-Лебедева, братья Брюлловы, Серов, Врубель. …

ПОДРОБНЕЕ →
Блоги #NaNevskomИскусство

Обаяние расчета и геометрии

Абстрактное искусство, особенно такого высокого уровня как живопись Шона Скалли, глубоко медитативно и способно вызывать чувства и размышления. Конечно же, если правильно подойти к вопросу и не метаться по залам Мраморного дворца, где как раз и открылась большая ретроспектива (1973 – 2015 гг) одного из самых влиятельных художников-абстракционистов в мире. …

ПОДРОБНЕЕ →
Блоги #NaNevskomИскусство

Универсальность мыла

Семен Мотолянец – парадоксальный художник. В своих работах он стремится спастись от капитализма сном, а по объему продаж на российской ярмарке современного искусства Cosmoscow (2016-2017 годы) занимает 4-ю позицию в Топ-100 российских художников. «Антиперсональная выставка, в которой я понял, что ничего не понял в современном искусстве» в Арт-центре «Борей» содержит …

ПОДРОБНЕЕ →
Блоги #NaNevskomИскусство

Тени

Спектакль «Призраки». Театр «Приют комедианта». Режиссер Григорий Дитятковский.   Спектакль «Призраки» по произведению Эдуардо де Филиппо – это комедия характеров, комедия положений, в которой герои попадают в разнообразные курьезные и непредвиденные ситуации. Так, главный герой Паскуале Лойяконе (Степан Пивкин) поселяется в старом доме с призраками, для того чтобы в городе …

ПОДРОБНЕЕ →
Блоги #NaNevskomИскусство

Лиричность и личность

Ленинградская школа в живописи – понятие вполне условное от самого своего начала почти сто лет назад, в нем нет и не было цельности. Это не школа с отношениями «учитель – ученик», а сообщество очень разных художников, объединенных похожим мировосприятием и методом изображения мира. И в данном контексте демонстрация современного творчества …

ПОДРОБНЕЕ →
Блоги #NaNevskomИскусство

Неожиданные горы

Текст: Марина Гончарова В московской галерее К35 открылась выставка известной петербургской художницы Марины Федоровой и известного петербургского скульптора Дмитрия Жукова. Они оба представили в экспозицию неожиданные для себя работы, изменив самим себе привычным. Темой выставки стали горы и природа горных районов. Творчество Марины Федоровой питал мегаполис, большой город, конкретно – …

ПОДРОБНЕЕ →
Блоги #NaNevskomИскусство

Быки и розы

Марина Колдобская уже тридцать лет свободного художнического промысла гнет свою линию. Минимализм, примитивизм, экспрессионизм. Живопись. Излюбленные цвета – красный, белый, черный, синий. Огромные картины. Процессы создания неоднократно транслировались публике в виде перформансов, обнажающих тайны творчества. На выставке «Дикие вещи» в галерее Di-Di – как всегда дикие вещи. Колдобская пытается таким …

ПОДРОБНЕЕ →