Арт-коллаборация
В 1947 году американец Эндрю Уайет написал одну из самых известных своих картин – легко парящую на фоне окна занавеску. Позже он вспоминал: «Я поднялся в сухую чердачную комнату. Было жарко, я приоткрыл окно дюймов на шесть и вдруг увидел, как затхлая штора, которая висела там годами, начала медленно развеваться, а вышитые на ней птицы – двигаться. Тончайший тюль взлетел с пыльного пола так стремительно, словно это был не ветер, а привидение. Холод пробежал по моей спине, но я быстро
и решительно стал рисовать увиденное…»
Это может показаться странным, но упомянутый «портрет занавески» – ключ к толкованию большинства модных коллекций нового сезона. Мокрый шелк, прозрачная вуаль, вставки из винтажного кружева. Расцветки с эффектом градиент или деграде – плавными переходами одного оттенка в другой, – ткань словно выгорела на солнце. Колыхание длинных юбок. Случайные акварельные мазки и отчетливо воспроизведенные фрагменты живописной палитры. Очевидцев недавних показов сводили с ума богемные, будто раздуваемые океаническим бризом наряды от Roberto Cavalli, Celine, The Row, Giambattista Valli, Derek Lam, Alberta Ferretti.
Вопросы в духе «давно хотел вас спросить как художник художника, вы рисовать умеете?» – неуместны. Рисуют все! Gucci сотрудничает с британкой Хелен Доуни (Helen Downie), которая больше известна под именем Unskilled Worker. Ее рисунки Алессандро Микеле увидел в Instagram, и этого оказалось достаточно, чтобы пригласить ее для шоу Gucci No Longer/Not Yet в Музее искусств Minsheng в Шанхае. Примитивные рисунки Хелен относят к «эклектическому романтизму». Ими украшают сумки, футболки, шарфы, обувь. Уточнение: рисовать девушка нигде и никогда не училась. Louis Vuitton сначала завязал знакомство со Стивеном Спраузом (Stephen Sprouse): его неопрятные граффити воспроизводили на платках и сумочках. Позже бренд «подружился» с японкой Яеи Кусама (Yayoi Kusama), покрывающей все и вся горошинками кислотных оттенков. Узор-галлюцинация. Сейчас похожий можно наблюдать у Burberry. Потом был уличный «каллиграф» Retna, чьи текстовые фрески самым идеальным образом переместились на полупрозрачные шарфы, – мечта!.. Сегодня Louis Vuitton сотрудничает с Джеффом Кунсом (Jeff Koons). Король китча предложил печатать на сумках репродукции с Леонардо, Тициана, Рубенса, Гогена, Моне… Снаружи картинка, а на подкладке – биография художника. Приятный и ни к чему не обязывающий ликбез. В XVI веке итальянский живописец Джузеппе Арчимбольдо «собирал» портреты из овощей и фруктов: глаза – сливы, щеки – помидоры, нос – уродливый корнеплод, борода из морковной ботвы и пшеничных колосьев. В наступившем сезоне его курьезные работы красуются на платьях COMME DES GARÇONS. Философ Ролан Барт полагал, что Арчимбольдо «говорит на двойном языке, одновременно явном и путаном; он создает бормотанье и тарабарщину, но эти выдумки остаются вполне рациональными…». Что ж, известный метод. Именно так поступают сегодняшние художники. Другая занятная коллаборация – COMME DES GARÇONS и Marimekko. Традиционно деструктивные наряды, пошитые из финского хлопка с крупными модернистскими принтами, выглядят сногсшибательно. Мощнейший симбиоз.
Gucci, Valentino, Tsumori Chisato, Marni облачают моделей в кричащие цвета, сочетая заведомо несочетаемое. У Valentino в одном комплекте выступают мятный, розовый, красный, фиолетовый и голубой, а для Gucci и это не предел. «Если баба наденет алый сарафан, зеленый передник, розовую кофту и желтый платок на голову, то на нее засматриваются как на женщину, одетую с шиком», – писал в конце XIX века этнограф о крестьянках Вологодской губернии. В общем, бывают случаи, когда прослыть иконой стиля не сложно. Ловите момент!
Нина Филюта
