ИнтервьюИскусствоКультураМестаПерсоны

Выставка «Выбирая цвет восхода…» до 1 декабря 2023

Выставка «Выбирая цвет восхода…» Русалки и горлицы, таинственные цветы и фольклорные орнаменты, — в галерее «Елена Цветкова» проходит персональная выставка «Выбирая цвет восхода…» художницы по текстилю из Ставрополя Светланы Стаценко. 

Светлана – член Творческого союза художников России, член Гильдии «Текстиль» проекта «Современное наследие России», лауреат Международных форумов. Но, что гораздо важнее, она – уникальный мастер, говорящий с миром на совершенно особом языке выразительных красок и ассоциаций.

Выставка «Выбирая цвет восхода…» до 1 декабря, Английская наб., 18

Как рождаются самобытные сюжеты, и почему покладистой бумаге художница предпочла капризный шелк, Светлана рассказала в эксклюзивном интервью проекту «На Невском».

— Как случился выбор в пользу искусства? 

— Я — художник в четвертом поколении, педагог-художник — в третьем, так что любовь к искусству буквально впиталась с молоком матери! Мой дед был альфрейщиком по росписи потолков и стен, папа — директором художественной школы, а мама – заслуженным графиком-офортистом России. Сама я фактически выросла в художественной школе, так что в другой профессии себя просто не видела. Не удивительно, что меня увлекло еще и преподавание, так что сегодня часть своих идей я отдаю детям в своей студии «Акварель» в Ставрополе.

 — В живописи существует огромное количество направлений и техник. Почему вас увлекла работа с тканью?

— Я очень много экспериментировала. Все началось с акварельной живописи, но в какой-то момент мне захотелось перенести плоские акварельные работы с бумаги на объем. В росписи тканей привлекло то, что работы можно использовать не просто как картину или как декоративное панно. Это также могут быть и шторы, и занавесы и, конечно же, одежда, мода.

Выставка «Выбирая цвет восхода…»

Со студентами мы даже сделали несколько коллекций, которые ездили, в том числе, к Вячеславу Зайцеву и участвовали в Международном форуме искусства и дизайна «Феродиз», где занимали призовые места.

Конкретно техника батика очаровала меня тем, что здесь даже по одному и тому же эскизу невозможно создать два одинаковых изображения. Растекание на ткани, перемешивание цветов, резервирование – всегда дают уникальный результат. К тому же батик – сродни медитации: ты расслабляешься, слушая, как скрипит трубочка с резервом по шелку, наблюдаешь, как по ткани растекаются краски, посыпаешь их солью и другими специальными ингредиентами… Это настоящий космос, который ты создаешь и созерцаешь одновременно!

 — Где вы черпаете вдохновение для создания таких ярких фантазийных сюжетов?

— Я увлекаюсь славянской мифологией. Тем огромным, дохристианским пластом культуры, где царствуют образы девушек-птиц и русалок, где девушка может быть и тонкой, изящной красавицей, вдохновляющей мужчину, и коварной птицей, способной погубить воина.  Символика дохристианской Руси, магия ее орнаментов, ее оттенков, — все это бесконечно вдохновляет! Именно этой эстетикой был навеян триптих «Бабье лето», который получил «бронзу» в рамках проекта «Современное наследие России» в Санкт-Петербурге.

триптих «Бабье лето», который получил «бронзу» в рамках проекта «Современное наследие России» в Санкт-Петербурге.         Триптих «Бабье лето»

Триптих «Бабье лето»

Триптих «Бабье лето»

 — Ваша палитра чрезвычайно выразительна, какую роль играет цвет в вашем творчестве?

-Это моя любимая тема! Я увлекаюсь арт-терапией, цветотерапией, изучаю символику цвета. Ведь цвет способен лечить, дарить радость или угнетать человека, он обладает колоссальным влиянием! Свои цвета есть у каждого народа, и я имею в виду не флаг, а, скажем так, «ментальные оттенки».  Елена Викторовна Цветкова, например, говорит, что по палитре, выбранной художником, можно понять, откуда он родом. Например, в моих работах она угадывает мой родной Северный Кавказ – с его синим небом, белыми горами, полями, огромными подсолнухами, лавандой, цветками тыквы, сладким инжиром и мандаринами…

 — Для кого вы создаете свои произведения?

— Я думаю, у каждой работы найдётся свой зритель. Например, в рамках моей выставки в Петербурге я получила большое количество лестных отзывов от экспертов, в то время как у нас на Северном Кавказа прикладное искусство сегодня воспринимается очень сдержано. Но я все равно продолжаю этим заниматься, потому что мне это дорого, мне этого хочется. Надеюсь, других я тоже заряжаю! В своей студии мы бережем это искусство, обучаем различным техникам наших учеников, проводим мастер-классы для родителей.

Выставка «Выбирая цвет восхода…»

 — Вдохновил ли вас Петербург?

— Петербург подарил мне настоящую сказку! Я очень благодарна проекту «Современное наследие России» во главе с Еленой Викторовной Цветковой! После того, как я заняла 3 место в конкурсе, несколько моих работ были экспонированы в ГМЗ «Павловск» (в рамках выставки «Искусство роскоши – 3»), а затем, точно ребенка, за 9 месяцев мы совместными усилиями «родили» мою персональную выставку! Это невероятная возможность получить оценку от замечательных гостей и экспертов, и, конечно, поделиться своим творчеством. Я счастлива, что попала в этот проект!

Вообще, Петербург для меня – совершенно особенный город, ведь именно здесь мы когда-то познакомились с мужем! Мы тогда оба учились в Южном федеральном Университете. Оба поехали на экскурсию в Питер… А сейчас у нас уже двое прекрасных сыновей, которые, как и мы, сделали свой выбор в пользу искусства…

Выставка продлится до 1 декабря 2023 года.

Адрес: Галерея «Елена Цветкова»,

Английская наб., 18

Куда пойти в Петербурге? Рекомендует журнал «НаНевском» : по ссылке…

Предыдущая статья

Елисеевский магазин на Невском 120 лет

Следующая статья

Кинофестиваль RIFF пройдет в Санкт-Петербурге