Движение жизни

Штефан Шпихер – известный швейцарский художник, у него были две персональные выставки в Русском музее, в 2006 и 2015 годах. Его всегда интересовали визуальные воплощения состояний течения жизни в природе, ее стихиях, процессах, физических объектах. То есть во всем том, что в привычном понимании современного общества агностиков не имеет сознания. К материальному миру, в частности камней и тектонических долин, его приобщил отец-геолог. Однако первой художественной любовью и первым минималистическим оммажем выпускника Университета искусства и дизайна Базеля стала эпоха итальянского Возрождения. Дальнейшие наблюдения круга жизни привели Шпихера к мировоззрению и философии буддизма и синтоизма, путешествиям на Бали и в Японию и абстрактному экспрессионизму.
В его новой выставке Elementals в галерее Inner Voice органично сплелись сакральные представления Азии и Европы о неизменно и бесконечно обновляющейся и изменяющейся природе и стремление запечатлеть их в формате 2D. В данном контексте – в акварелях и пластиковых объектах, в сочетании и взаимодействии блестящих и матовых, гладких и шероховатых фактур. Японские ками – духовная сущность многих вещей в синтоизме, элементали – духи четырех стихий в средневековой натурфилософии. Синто – путь богов, регулярное чередование всего, даже сами храмы, вписанные в ландшафт, регулярно перестраиваются и обновляются. А четыре фундаментальных земных элемента не будут работать без пятого, воздушного – ци, дыхания.
Штефан Шпихер создает визуальные образы невидимых глазу таинственных процессов подготовки смены фаз жизни и самой эффектной из них – фазы цветения. Он моделирует вполне, кстати, физиологичные формы божеств, отвечающих за вечное движение, изменение и обновление мира. Такой пространственно-временной портал. Связь людей и явлений. Море ассоциаций. Хочется придумывать свои имена и строить свои святилища. Недекоративные произведения, аналитические и чувственные по сути. Двойная радость – contemporary art весной. Наконец-то.